十几年前，当长影、上影、北影这些国有电影制片厂还擎托着中国电影未来和希望的时候，民营电影还在市场和政策的夹缝中苦苦寻找出路，时过境迁，今天的民营电影已是市场的先锋、时代的宠儿，华谊兄弟、光线传媒也成为中国电影的形象和精神代言。但是，作为中国经济文化发展的“现象”级产业，人们对中国电影，特别是民营电影这些年来的发展路径、运作模式以及其背后的政策导向和市场变化并没有一个多维度的总览和全景式的概括，从这方面来说，《当代中国民营电影发展态势研究》 （以下简称《当代》）一书的出版可谓恰逢其时，本书是对中国民营电影产业发展现状与发展趋势的全面研究成果，是中国学术界对中国民营电影进行系统梳理和深度挖掘的开山之作。全书共分上中下三篇，分别从产业政策和发展战略、结构重组与品牌推广以及民营电影企业个案研究入手，其中既有对三十年中国经济发展和文化、产业政策走向的总览、也有对各民营电影品牌战略、营销策略和投资模式的详细调研；既有基于中国电影三十年来诸多发展节点的史料研究，也有基于民营电影内部运作机制的实例考察。我认为本书的价值集中体现于两个方面：

　　客观务实的研究姿态

　　在前些年民营电影初露锋芒之时，关于国有电影制片厂和民营电影公司之间，谁更能代表中国电影未来发展方向的问题，业界便已展开激烈争论；近些年来，随着众多民营电影作品一再刷新国产片票房纪录，民营电影所背负的文化使命和其背后的文化价值观命题也进入了人们的视野；而当各界商业资本争相进入电影产业，并在市场化、全球化大潮中深刻改变了电影制作、营销、发行模式，找到了一条又一条商业成功的路径，甚至颠覆了电影面貌的时候，人们又不得不深刻地思索民营电影发展在意识和无意识层面给电影产业结构、电影运作机制甚至电影本体的诸多影响。这些问题，《当代》都以客观平实的姿态进行了梳理和叙述，《当代》一书并没有急于对业界所争论的某些问题摆出观点，而是通过一系列史实资料和实地调研数据极其客观地摆出了中国民营电影乃至整个中国电影业发展态势的图解：如“上篇”对三十年来国家政策的详尽整理，“中篇”对民营电影战略转型、投资与收益变化、市场消费动向的具体论述，“下篇”对华谊兄弟、光线传媒等民营主体的个案分析等等。书中罗列的众多数据有些是对过往资料的整理归纳，而更多的则来自于对民营电影实体的深入考察和调研，特别是书中数据的全面性、准确性和时效性，以及考察的具体化和深入性，将以往披着神秘面纱的民营电影公司抽丝剥茧地展示在读者面前，这为今后的民营电影研究打下了详备的资料基础，更为未来的政策制定、企业运营模式乃至投资方向提供了数据和理论支持。同时，在《当代》一书中，“民营电影”不再只是一个模糊的概念，而呈现为具体的、鲜活的经济、文化价值创造主体形象。正视民营电影的地位，以如此务实亲切的姿态正视民营电影的发展并给予期望，《当代》一书展示了当代理论界所应有的研究态度。

　　包容开放的研究视野

　　《当代》一书所进行中国民营电影研究，是聚焦于中国民营电影实体的研究。但民营电影的诞生和发展绝不是孤立存在的经济与文化现象，它发端于改革开放、经济腾飞的浪潮，上游依托于国家政策与监管的开放和转型，下游有赖于大众消费市场发展所带来的民众与经济基础；它既是企业内部现代化管理运营的效益转化，也是社会资本众人拾柴后的商业成果。《当代》提纲挈领地将中国民营电影的发展置于整个中国三十年来经济发展、政策转向、社会意识转型的大格局中，同时又深入到民营企业各自战略与策略的实践之中。总体来说，《当代》一书的史论、理论研究已经摆脱了文化、美学等传统范畴，并向着更加开阔的围绕着“电影产业”研究为核心的全新领域进发。产业研究要求学者具备全球化、市场化的多维视野，尤其涉及产业背后的诸多经济命题。这些命题在以往的电影著述中涉猎甚少，而《当代》则精确地抓住了这一点，比如中外合拍片的运作机制和全球化竞争格局，制片、发行、放映环节中的融资概况，民营电影文化创意产业的布局和创新等等，特别是在“下篇”的民营电影企业个案分析篇中，不仅选取了六家具有时代性的影视制作公司，从发展历程、经营模式、组织架构甚至人才培养等方面进行系统地阐述，更将万达和九州中原两家电影院线公司纳入到了研究视野，对影院建设背后的商业地产也进行了有针对的调查和研究，可以说，《当代》一书为未来的电影产业研究著述划定了一个广阔的研究范畴，具有深刻的启发性和指导性。