浙江是中国文学的一块高地。鲁迅、周作人、茅盾、巴金、徐志摩……这些赫赫有名的文学大家，都曾在这里受到精神上的启迪与感染。在儿童文学领域中，近年来，以汤汤、毛芦芦、赵海虹等为代表的浙江新生代儿童文学作家群悄然崛起，显示了浙江儿童文学的新风貌。近日，在浙江金华召开的“中国梦·梦驻童心——浙江新生代儿童文学作家群研讨会”上，来自全国各地的儿童文学作家、评论家围绕他们的创作展开了讨论。

　　正如高洪波在会上所说，儿时受到过儿童文学浸染的孩子，成人之后在面对各种竞争时会有一种特殊的心态。他与在场作家、学者们分享了严文井、金近和冰心的三个生活故事，提出儿童文学创作要葆有童心、爱心，同时也要有个人的坚持和底线。青年作家应该重视作品所呈现的价值观，更要重视“爱国敬业诚信友善”的个人品行和操守。此外，高洪波还提到，儿童文学作家要站在孩子的角度看世界，与儿童换位思考。在当下，力戒浮躁，精心打造作品是作家们应该面对的首要问题。

　　发扬传统 不忘创新

　　鲁迅曾说过，儿童“十余年后，皆为成人，一国励衰，有系于此”。在新文化运动中，鲁迅、周作人兄弟曾多次提出，要发现儿童、关注儿童、尊重儿童，要给孩子们提供好的精神食粮；周作人在五四新文化运动前期曾大量收集童谣、童话，并对此进行了深入的理论探讨；茅盾最早是从编辑儿童读物开始，一步步踏入文坛；朱自清曾以文学研究会的名义，推动和推广儿童文学，发现了不少优秀的青年儿童文学作家……从五四新文化运动开始，浙江作家为儿童文学的发展做出了很多开创性的工作，也为浙江儿童文学留下了宝贵精神遗产。

　　刚刚度过自己90岁生日的蒋风先生认为，浙江儿童文学能够一代代传承、发展下来，与其深厚的“传帮带”历史传统有着密切的关系。他介绍到，浙江作协儿童文学年会从上世纪80年代开始，至今没有停止过。这个“年会”最早叫“作品加工会”，通过作家之间以及作家与编辑、作家与读者的相互讨论、分享来提高文学创作的质量。在今天，这一传统依旧在年轻作者之间延续着。在一次创作讨论会上，毛芦芦的作品被批评得“千疮百孔”，但她却说，如果想要在创作上有所突破，这样的研讨会“功不可没”。目前有少数作家成名后被出版商牵着鼻子走，创作趋于类型化、商业化，不断重复自己，汤汤的坚持体现了创新精神对儿童文学创作的重要意义。

　　徐可在阅读中对汤汤的“鬼童话”产生了浓厚的兴趣。他认为，汤汤的作品想象力奇特、大胆、丰富，无论是早期童话系列还是后来的小说，都彰显了一个优秀儿童文学作家的想象力。他还深入分析了“鬼童话”的特殊意义：中国有着悠久的鬼文化传统，有许多关于鬼怪的民间故事、志怪小说等。同时，中国人对鬼的态度是极其矛盾的，一方面，人们对那个未知的神秘之物充满好奇，另一方面又不免心生恐惧。因此，在中国传统文学中，虽然也有把鬼写得可爱的，但大部分鬼的形象还是可怕的。汤汤的童话颠覆了传统文学中鬼的形象，在她笔下，鬼是可爱、单纯、善良、忧伤、诗意的，它们渴望与人交流、沟通，希望能与孩子们相处，这样的形象无疑是适合儿童阅读的。汤汤的作品充满爱心，比如《烟·囱》，很容易让人联想到安徒生的名作《海的女儿》，这种文字中的干净、温暖，是儿童文学写作中非常可贵的品质。