《北梁人家》剧照

任 凡

　　主旋律的题材操作是艺术领域的一个共性问题，正能量到底要怎么弘扬才不招人反感？这个论题听起来有些奇怪，但这是一个很纠结的现实问题，是每一个从事严肃题材创作的作者必须面对的。

　　话剧《北梁人家》是讲拆迁的，让人欣慰的是主创并没有把这样一个并不讨好的题材处理得让人昏昏欲睡。对正能量的准确理解，是本剧收获好评的关键。正能量不是振臂高呼的口号，不是价值悬空的假想正义，恰恰是人性深处的对于爱与包容的普遍的价值认同。在两个多小时的时间里，随着赵秀贞、何朴仁和杨建峰这三家人的悲欢离合，作者悄悄地完成了本剧的主题书写：一拆一迁的转换、家人之间的亲情、邻里之间的温情，润物细无声地走进心里，不张扬、不矫情。场灯点亮之际，你发现舞台上那些鲜活的人物就坐在你的周围，和你一起眼含泪光，一起拥抱生活。

　　这是一个典型的主旋律题材，却是一出非典型的主旋律戏剧。作者十分娴熟地运用了许多商业戏剧的表现手法，目的只有一个，就是让它贴近生活，让它变得好看。首先是悬念营造。全剧围绕赵家老宅外墙上一个“拆”字究竟是谁写的展开情节，串起三家人对于拆迁这一政府行为的抗拒与理解。虽然全剧终了也没指明字是谁写的，但老宅的街坊们却在这一过程里完成了各自内心的情感成长和对于生活的认知转变。赵秀贞对女儿工作的接纳，老何、叶子以及叶子妈之间的相互谅解，杨建峰重拾面对家庭和生活的勇气，这些事件的完成和人格的重塑并不依赖于拆迁，却依赖于围绕拆迁这一悬而未决的命题建立起来的生活场域，拆迁由一个冷冰冰的事实被改写为一个有温度的表达，这一处理展示了作者扎实的戏剧文学功底。

　　其次是人物设定和塑造。全剧并未在对核心人物赵一和的表现上用力过猛，我们发现她普通到不能再普通，作为一个拆迁干部，头顶没光环，手里没权力，虽然有用一张纸给一家人解决纠纷的智慧，可也有自己解决不了的情感难题。这样的低调处理，非但不平庸反而增添了老百姓的好感。除此之外，赵老太太的执拗、赵一平的窝囊、赵一吉的莽撞以及老何的小自私和大善良都是既贴切又准确，让观众很舒服，完全没有观看某些主旋律戏剧时的那种令人生厌的被挟持感。可以说，通过一系列矛盾的解决和情感的梳理，剧中人拆掉的不仅仅是房子，更是心中的隔膜和壁垒，是抗拒的情绪，而重建的除了家园还有对于政府的信任，以及人与人之间的情感接纳。

　　《北梁人家》的观演体验是愉悦的，除了流畅的情节和动人的演绎，舞台上方高高悬置的镜面也是颇具新意的舞台设计。一方面它开掘了舞台空间，解决了演员背对观众的技术问题，另一方面它寓意深刻，将现实里的生活照进舞台，又将舞台上的情感反射给观众。