那些在历史上，大凡刺激过时代的人，都是先要认清、把握时代的。本着“立德、立功、立言”三不朽的原则，年轻人著书立说，要“立言”，也要先看清现在的年景，否则要想写出好书，不易。我想通过分析前人成功把握时代的案例，来启迪我们年轻一代的写作。

　　很多人都读过王德威的书。原本我们对“华语文学”的概念，是中国大陆是华语文学的主体，中国香港和澳门位于祖国大陆的南边，台湾省是位于祖国东南方的主要岛屿，此外，还有东南亚诸国。近些年，王德威提出了“世界华语语系文学”的概念，还提出了“中国文学的抒情传统”。在他的笔下，全世界各地都有用华语写作的作家，如新加坡、马来西亚、印度尼西亚、泰国、美国、加拿大、英国……凡是有华人的地方，都有华语写作。在这种语境下，华语文学的格局为之一变，上升到新的高度。同样，王德威还提出“中国文学的抒情传统”，他大力推崇沈从文、废名等抒情性的现代作家，为中国文学的传统提供了新的解释。我认为，王德威作为一个研究中国文学的学者，他的思路，他理解文学的方式，蕴含着对时代的理解。这个时代绝不同于以往的时代。刘震云说过，写作是比谁站得高，看得远。王德威把握的是什么？我想可能是视野。

　　周星驰的电影《大话西游》也给我们提供了理解世界的不同方式。“80后”这一代的年轻人，很多是在2000年前后上的高中，也有不少是在那时候有的电脑和网络。《大话西游》这个片子曾在年轻人中火爆一时，影响了人们的生活和思维方式。那时不少年轻人都纷纷地调侃和模拟着《大话西游》中的台词：“当有一天 你发觉你爱上一个你原本讨厌的人，这段感情才是最要命的。”“我有个朋友说，留了东西在我的心里面，我很想看看是什么。”另外，还有一些调侃的台词：“人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。”……

　　这种台词无厘头且恶搞，然而从粤语翻译到普通话时，已经丢了不少的包袱，粤语语境的含义更深更有意思。但周星驰确实影响了时代，在有《大话西游》以前，人们似在板着脸说话，见到他人规规矩矩，毕恭毕敬，笔管条直，任何事儿都是严肃的。自打《大话西游》以来，人们敢于在网络上肆意写作，并敢于在生活中调侃。周星驰为我们带来了打破陈腐、执著于爱情的笑声，也带来了争议。他更展现的，是香港电影的回光返照，和后来电影业的江郎才尽。

　　特别要说的是，《大话西游》的拍摄时间是1994年，上映时间是1995年，而它火爆是在网络更加普及的2000年。是这部影片在等21世纪，还是新的世纪在等这部影片？或干脆说，周星驰是正好撞上了这个时代，这个时代才能产生周星驰。

　　周星驰的电影真的书写了时代，他开掘了代表了时代的某些方面。周星驰抓住的是什么？不是幽默，也不是解构，而是未来。

　　再举一个例子吧。南派三叔。

　　我曾做过南派三叔《盗墓笔记》的编辑，当然只是第五册再版时的责任编辑，和第八册大结局中六位编辑中的一位。